美好不需要伴隨傷痕- PUMP的機械與少女(上)
(上篇) 以幾何堆砌機械的筋與骨
《黑》 - 正手 |
PUMP 從 2000 年開始在網路論壇與同人誌展售會上陸陸續續發表個人創作,從自費出版的台灣火車擬人化本子、電繪教學書《CG SMART》的製作,到參與日本 ASIAGRAPH 特展、Edge☆ 動漫藝術展@台灣、閃靈樂團的「靈啟武德印」等等,PUMP 一直都有著易於被辨識與喜愛的作品風格。近年來參與 ARPG遊戲《Implosion 聚爆》之中的阿瓦隆 (Avalon) 主角機體設計,也擔當手機遊戲《VOEZ蘭空》、《陽春白雪》的主美術,並受日本《Lamune Project》邀請負責二次元偶像的人物設計。另外,史克威爾艾尼克斯(SQUARE
ENIX)去年底推出的手遊《復活邪神Re ; universe.》也邀請 PUMP 協助繪製遊戲的新手導覽角色莫妮卡 (暫譯)、遊戲商城的看板娘、鍛治屋的大姊等等常駐角色。
喜愛使用黑、白、灰三色作為主要色調,並鍾情於描繪充滿設計感的造型細節,運用冷冽的線條、剛毅的色澤,藉由不同材質與觸感想像的表現製造出豐富的層次感,激發我們對機器人帥氣、強悍與堅不可摧的想像,這是 PUMP 筆下機械設計的獨特魅力。
《鐵-IRON-》系列是 PUMP 早期的系列創作,當時台灣網路正好發展趨於成熟,大量的資訊激發他的創作觀念與技法,此系列作品乍看之下畫面單純,每一幅造型實際上都是 PUMP 長時間思考形狀後才動筆,以強悍、堅硬的材質為基礎去探索各種不同題材的頭像與胸像造型。
起頭的作品大多是甲冑的變形、或以金屬表現動物堅硬的部位 (例如:鹿角、龍麟等等),而後漸漸出現金屬的髮絲、毛皮、氣流、布料形狀,將一般概念中不同軟硬的物件以金屬的方式組合在同一個畫面,甚至把金屬燒紅的顏色與火花等等變化加入作品,讓畫面更加豐富。
生活中難免有不愉快的時刻,PUMP 在這種時候也會進行創作,他將注意力集中在紙上,畫一些凶狠、複雜、蜿蜒的形狀來釋放感受,一筆接著一筆,像是在替木頭表面拋光一般,形狀越來越完整、機器人越來越帥氣的同時,他苦悶的情緒也逐漸被消化,許多意念與想法便隨之熔在作品當中。
「這系列並不是純科幻,其實蠻多是奇幻的元素,比較像是在畫盔甲的裝飾,整個…金屬片上面敲擊出一些特殊的形狀、金屬裝飾的感覺,整體來說算是練習造型,有放一些情緒在裡面……有些兇惡的東西或是不知所以然的東西……雖然並不會特別希望自己變得兇狠,只是如果能有一點點氣勢會覺得那也是個不錯的狀態,或許也只是單純喜歡很帥的感覺。」PUMP 邊思考邊說。
雖然 PUMP 希望繪製的機體能給人「強悍」、「帥氣」的印象,他的創作給人的並非尖銳的感受,受到過去高職在製圖科所學影響:金屬銳利的邊角很容易割傷人或磨損,PUMP特別喜歡有導圓角、導斜角的設計,在畫機械時他總是盡量加入這樣的細節,也因此PUMP筆下的機器人雖然帶有重量感,卻不會給人攻擊性強烈的印象。
對 PUMP 而言,機體設計最重要的便是物件的「形狀」,除了方正的體塊之外,他融入幾何與模擬生物的造型,使得每一幅作品的輪廓都具有個別的辨識性,PUMP 的絕活在於創造繁複造型與虛幻色塊之間的平衡感,每一具他創造的機體都有各自的臉孔,好像在厚重的軀殼下帶有獨一無二的靈魂。
《白》- 白肋 |
《黑》- 紅傘 |
《黑》與《白》系列的機體相較 PUMP 過去的創作製造出更豐富的層次,也許是因為加入了人類軀體與衣著作為形狀發想來源,這些機體帶有一股生命的氣息,讓觀者更加容易將它們視為具有個體特質的存在。
機械本是沒有血肉的,PUMP 的設計卻為它們增添親近感,他並不將機械視為生物,但 PUMP 期待機體們是具有自己意識的存在。這樣的感受在他近年創作的《散步》系列更加清晰。《散步》是 PUMP 以自己拍攝的實際街景為背景,在現實的空間背景繪製機器人與少女散步的情境,他嘗試創造日常生活跟科幻之間的過渡區域,以散步這樣日常行為去營造出家電般的機器人,龐大沉穩的機器人和纖細的少女呈現有趣的對比,比起遙不可及的科幻故事,PUMP 更喜歡帶有日常感的近未來氛圍。
《散步》 |
PUMP 的創作源頭來自小時候對帥氣的憧憬,然而當創作漸漸與生活同步化,機器人不再只是武器,變得更像是陪伴他成長的夥伴,從早期的《鐵-IRON-》系列到目前持續進行的《黑》與《白》,PUMP 的機體面貌持續進化,從無機的幾何感轉變為載有個性與文化的機械,這些變化使得我們對這些機體的同理感更加強烈,近年的《散步》系列更是直接將機體放進我們的日常生活,和日常的人物執行著日常的行為。PUMP 設計的機體帥氣但不冰冷,更像是為了被生物觸碰而製造的機體,PUMP 希望最終他所有的創作能夠互相銜接,不論是科幻的、浪漫的甚至是現實感的作品都能存在同一個世界。
留言
張貼留言